《洗心“读”胜境,从此去尘蒙--馆藏壁画高仿真作品系列展览》特色资源阅读推广
案例编写人：魏成光、孙凤萍、于婷（清华大学美术图书馆）
[内容摘要]
清华大学是文理兼具的综合高等学府，同时也设置有专业的美术学院。壁画艺术具有高度的审美价值和艺术魅力，对于美术教学具有极大的积极意义。不仅有助于提高学生专业艺术创作能力和审美鉴赏能力、对学生进行积极的道德教化，还有助于培养学生的人文主义精神和社会责任感。清华大学美术图书馆作为清华大学图书馆文献保障系统之艺术资源中心，一直以来注重专业系统收藏壁画艺术图书与相关高仿真书画。所收集的壁画作品涵盖历史时期广泛，风格表现形式多样，题材包罗万象，其蕴含的内容十分丰富，对于清华大学美术学院师生的艺术学习、艺术创作、艺术普及欣赏都有着重要的指导研究意义。
本案例中，清华大学美术图书馆定位为以中国珍贵的壁画相关书画为资源主题，探索开展全方位的壁画这一特殊类型资源的“读图”新形式的艺术阅读推广服务，探索图书馆策划与实施艺术资源展览服务的模式，全面创新和丰富图书馆阅读推广的内涵。
[关键词] 清华大学美术图书馆壁画艺术展览展示服务 艺术阅读
（英文标题、责任形式、摘要、关键词，暂略）
1.引言
唐宋元明历代壁画作品艺术设计风格与表现形式多样，题材包罗万象，其涵盖内容十分丰富，反映了当时人们的思想信仰，具有鲜明的民族和地方色彩，体现出我国传统绘画艺术的特点，是中国绘画艺术发展过程中的重要代表，也是清华大学美术学院教学与科研必须的资源，壁画作品收藏管理与展览展示已经成为清华大学美术图书馆资源建设与读者服务的重要内容，本案例意在通过实践，逐渐摸索出了针对专业学习创作与艺术欣赏为目的的高校内壁画艺术展览的思路与模式，探索艺术图书馆“读图推广”的全新图书馆阅读推广模式。
壁画在构图形式多样，绘画技巧色彩搭配彰显出丰富的想象力和无限的创作能力，大幅面的设计使其气势壮阔，表现内容具有历史研究意义，通过策划举办中国历代经典壁画艺术展览使学生了解欣赏中国古代壁画精湛高超的艺术表现手法和技巧，以及独特鲜明的民族艺术风格，培养学生感受、体验、鉴赏艺术美的能力，有利于我们加深对中国传统文化的认识和理解，提升艺术素质与修养。
2.案例实施背景
清华大学作为一所理工类为主的综合性大学，近年来在努力建设更人文的清华，进一步深厚人文底蕴，提升学生的人文素养，推动文理渗透，推动艺术与科学的融合，展示艺术之美和科学之美，开启清华人文艺术新篇章。清华大学美术图书馆是清华大学文献资源保障体系中专业收藏艺术与美术资源的专业图书馆，不仅为清华大学美术学院的专业绘画与和设计教育及研究提供丰富的各类艺术资源，同时也兼具普及大学校内人文与艺术美学素养教育的职能，提高清华大学师生的文学艺术修养与素质。
艺术教育与学习中的阅读不同于一般的文字阅读学习的概念，主要是通过“读图”的方式进行阅读，其中观展是提高艺术创作水平、提升艺术修养的最重要的艺术阅读方式之一。具有相当艺术造诣和展览价值的作品展览一直以来就受到美术教育界的重视，通过各类美术展览可以与艺术创作者及作品本身进行交流沟通，品鉴作品的技巧与表现。
中国历代经典壁画艺术不仅是中国的宝贵文化遗产，从专业角度看，经典壁画作品在构图形式、绘画技巧与色彩搭配方面都具有极高的艺术价值，对于美术创作与学习具有很高的借鉴与指导作用。同时经典壁画作品也涉及了大量关于人文历史、宗教、社会等相关的内容，具有重要的历史研究意义。清华大学美术图书馆充分利用馆藏唐宋元明各朝代壁画高仿真画资源，将这些具有很高艺术价值的壁画资源通过展览的形式提供给读者，充分发挥这些珍贵资料的价值，助力了绘画与设计教育，普及与提升了校园师生的艺术素养。
3. 案例实施过程
3.1壁画资源收藏
壁画的创作载体多是在石窟、墓室或是寺观的墙壁，壁画由于受自然和人为因素的影响，加之制作材料较为脆弱容易脱落等原因，许多壁画产生了大量病害，受到了不同程度的损害和影响，让本来就稀少的壁画作品更加珍贵。壁画作品存在不可移动的局限性，限制了壁画艺术的传播。针对于壁画艺术的历史文物性以及不可移动的现实，传统的壁画欣赏形式只能到现场进行观赏；受壁画保护的影响，参观者也只能远距离欣赏，无法领略壁画的精致细节。通过先进的计算机技术对其进行数字采集进行高清等大仿真制作为高仿真复制画就解决了该问题。
清华大学美术图书馆通过院系调研需求，确定通过收藏经典壁画艺术作品的等大高清数字化高仿真印刷品实现完整还原壁画空间艺术原貌，以满足教学科研以及艺术欣赏的需求，将高仿真书画采购列入年度采购计划，进行专款采购，经过不断积累逐步构建形成了特色馆藏。主要收藏的壁画资源有：
1）《敦煌壁画》精品收藏（隋唐宋五代）
敦煌壁画包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552个，壁画五万多平方米。是我国乃至世界壁画最多的石窟群，内容非常丰富，主要为唐宋及五代时期的壁画作品。敦煌壁画主要以佛画为主，于敦煌石窟内墙壁上绘制。敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分，规模巨大，技艺精湛。敦煌壁画的内容丰富多彩，结构繁复，构图却秩序井然，具有很强的装饰性，画上内容丰富多彩，并且自成一体，每个洞窟在整体结构上都比较严谨，观赏比较容易的重要壁面为主画，其他的内容和题材互相配合，在视觉效果上均衡、整齐，看似统一却又富于变化，艺术结构富有装饰性，给人一种既具有立体感又比较严谨的审美效果。
敦煌壁画高度的色彩感染力，丰富的色彩与色调，体现出强大的艺术审美价值，反映了在色彩领域我国传统绘画由低向高的发展进程。敦煌壁画超越了壁画的形式，吸收融合外来艺术，结合民族艺术创造出一种特有的布局法则。在敦煌壁画中，我们可以清晰地感觉到民族艺术与宗教艺术的交融千年敦煌壁画创造了世界美术史的奇迹，敦煌艺术将绘画艺术推向了一个崭新的发展阶段。它的历史价值和审美价值是不可取代的。
2）《永乐宫壁画》精品收藏（元代）
永乐宫壁画位于山西省芮城的永乐宫，其艺术价值最高的首推精美的大型壁画，它不仅是我国古代绘画史上的重要杰作，在世界绘画史上也是罕见的巨制。其绘制时间略早于欧洲文艺复兴，现存壁画面积1005.68平方米。永乐宫壁画是可与敦煌壁画相媲美的我国古代的杰出宗教壁画。它们的区别在于，首先，敦煌壁画是寺窟壁画，而永乐宫壁画是寺观壁画。永乐宫壁画较敦煌壁画在作画的环境与幅面上更益于施展画工的才华。壁画以众多硕伟的人物形象组成宏阔的构图，与建筑艺术融为一体，是永乐宫壁画中艺术水平最高、最具有艺术价值的部分。这些壁画以其丰富的内容和深刻内涵，反映了中华文明在元代这一历史时期的政治、经济、宗教、民俗、艺术等观念与理想，体现着“成教化，助人伦”的艺术理想和特殊的文化功能。精美的大型壁画使这座道教宫殿倍增光彩，它不仅是我国绘画史上的重要杰作，在世界绘画史上也是罕见的巨制，更是壁画艺术与建筑艺术完美结合的典范。
3）《法海寺壁画》收藏（明代）
法海寺位于北京石景山区，始建于明正统四年，现为国家重点文物保护单位，寺内的大雄宝殿内保存了完整的明代巨型壁画。壁画分布在大殿的扇面墙，东西山墙和后山墙壁，共十铺，面积236.7平方米，所绘内容是佛众菩萨、二十诸天、飞天仙女、动物花卉和山水祥云等。法海寺壁画是我国明代壁画之最，是我国元明清以来现存少有的由宫廷画师所做的精美壁画。在题材上，法海寺壁画突出体现了我国古代绘画继承传统与时代创新的艺术特色。法海寺壁画中所绘制的二十诸天模式，完全保留了原来的密宗体系，具有典型的唐代传统，但是在绘法上，又具有明显的时代风格，创造和表现了明代人物的气质与内涵，使人物与动物塑造突破了僵硬的传统表现模式。在绘制技法上采用了传统的重彩设色和难度很高的沥粉堆金的技法，其中最为突出的是运用了贴金、混金、描金、拨金等多种用金的装饰技法，这在国内壁画中是仅有的。壁画的真迹无一处废笔或再次修改或技法不够纯熟的现象，在我国壁画艺术史中代表了我国明代时期的最高水平，其精美程度和艺术价值可与欧洲文艺复兴时期的壁画相媲美，在国际同期壁画中占有突出地位。
3.2展览策划与组织
为了充分发掘馆藏特色资源，更好地为教学和科研服务，让广大师生有更多的机会在艺术学习与研究的实践中享受“读图”这一艺术阅读形式，我们基于我馆馆藏中国经典壁画高仿真画资源及馆员专业岗位情况，确定了与美术学院绘画系共同举办分别以《永乐宫壁画》、《法海寺壁画》和《敦煌壁画》为主题举办《洗心“读”胜境,从此去尘蒙--馆藏壁画高仿真作品系列展览》的特色资源阅读推广活动。
对于展览经过讨论后确定了由读者服务部学习支援中心和学科馆员为主组成“展览策划筹备组”，分工合作，共同策划组织展览工作。
“展览策划筹备组”首先针对展览的时间、场地、展览壁画的具体范围、人员分工、设备与预算等进行了讨论，形成会议纪要，并确定了按会议纪要分阶段检查的决议。
首先，关于时间和场地。展览的时间选择在学期初及校庆等学生活动比较频繁的时间段；场地选择最方便学院师生观赏临摹的美术学院A区多功能专业展厅。
其次，目前已经分两个专题对《法海寺壁画》高仿真画和《永乐宫壁画》高仿真行进行了展览，现正在积极策划第三期《敦煌壁画》高仿真画展览，预计于2018年9月推出。
第三，为了使“读图”效果和影响力更加显著，壁画展览同时确定配套展出我馆收藏的相应主题的印刷本图书（套书、珍本等）及电子书。
3.3布展与实施
本案例展览项目由清华大学美术图书馆2位馆长总负责，由我馆专业学科馆员，学习支援中心馆员、及物业人员等共同参与。关于展览期间工作内容进行了详细的部署，包括各项准备工作的人员、任务、完成的时间节点，展览期间的讲解以及秩序维护，后期的撤展安排等等。在针对高仿真壁画资源推广“读图”这一阅读服务形式的的过程中，我们具体进行了以下工作：
1)由学习支援中心主管负责向美术学院申请展览用场地及所需设备及物业人员协助布展；
2)根据规划进行周密的经费预算，由办公室向总馆申请展览经费保障；
3)由我馆专业美术专业学科馆员根据从中遴选确定待展高仿真壁画作品；
4)根据展厅空间结构、高仿真画的尺寸、展览道具等初步设计展品布置的格局和位置,并进行布展；
5)根据展出主题在馆藏中筛选出高品质相应主题的图书，最终讨论确定了配套展出图书的总数量与尺寸及展出形式；
6)由负责电子资源服务的馆员挑选符合展览主题的电子书，并打印制作了所选电子书二维码展板，供师生在校内网络扫码阅读与下载；
7)设置了由学科馆员和志愿者组成的讲解小组，专业学科馆员负责撰写导览讲解词，并相互交流；
8)撰写制作展览前言、说明文字等相关宣传品，设计制作了展览海报等；
9)同步制作了展览宣传幻灯片，并通过大屏幕展示；
10)配备了展览志愿者讲解服务：为使读者能更好地阅读与理解这些珍贵的壁画作品，提升展览的读图效果，招募了美术学院专业学生志愿者参与到了展览的导览与讲解服务中；
11)制定馆员及志愿者每日排班表，并按计划执行；
12)校内读者、美术学院师生、部分校外艺术家参与观展；
4.虚拟展览体验
与壁画作品阅读欣赏的“读图”展览同时，我馆还在馆内设置了与展览同步的VR虚拟现实体验区，与数字资源提供商合作通过虚拟技术实现了壁画资源360度虚拟现实观展，丰富了壁画细节表现，增加高仿真画平面观展无法实现的效果，赋予作品更强的真实感与立体感。
5.“网络美术馆”在线展览
为了方便校内外师生更方便地利用这些重要的资源，清华大学美术图书馆将上述资源采用Marc和Dc的国际标准进行著录， 在本馆多媒体资源平台的“网络美术馆”栏目提供在线检索与利用。这又大大的突破了展览这一“读图”服务形式的时间和空间局限性，校内师生通过校园网络可以随时随地欣赏与阅读这些宝贵资源。
6.活动总结
1)实现了图书馆业务的拓展与提升
清华大学美术图书馆立足于壁画高仿真画特色馆藏资源，探索将这些珍贵的绘画作品资源以展览的形式为全校师生提供阅读欣赏服务，初步探索出全新的专业艺术图书馆非书资料服务的模式和经验。每一次展览活动过后我馆都会在展览结束后进行充分的经验交流与总结，如展览策划方案改进、讲解内容和方式不足点、相关资料提供问题、展览形式与志愿者招募问题等，也为今后开展更多的艺术“读图”服务积累经验，通过实践拓展了图书馆业务范围与内容，全面提升了清华大学美术图书馆的艺术专业服务水平，也提升了馆员的业务水平与专业自信。
2)宣传了图书馆的资源与服务
为了大力推广高仿真壁画的“读图”阅读服务，我们还进行了大量的宣传工作。在校内主要的公告消息栏张贴印制的海报，通过清华大学信息门户（Info）、图书馆主页、图书馆官方微信、美术学院官方微信、美术学院学生会官方微信、美术学院艺协微信群、现场大屏幕电视幻灯片等途径向全校师生发布与推送系列展览活动消息。
展览结束后，清华大学校内外媒体和网站对展览进行了报道，搜狐、雅昌艺术网等网站对这些报道做了大量转载。
清华大学图书馆报道
清华大学美术学院报道
中国佛文化网官微
中国佛文化网
系列展览围绕壁画高仿真画资源，同时展出了相关的馆藏精品图书、电子资源等，通过上述多渠道宣传与介绍，充分地宣传了图书馆的资源和服务，提升了阅读推广的实际效果，展览收到了很多师生发自内心的赞誉与好评，得到了校内师生的高度认可。
3）提升了师生的参与度
通过招募美术学院院内学生志愿者参与到图书馆的展览活动，通过志愿者讲解工作锻炼与提高了学生自身的艺术专业知识，教师在展厅进行现场授课与讲解的方式参与也提升了教师与学生参加图书馆活动的积极性
7. 附件
（1）志愿者招募
展览策划会议纪要
（3）法海寺壁画展览位置对应图
8. 其他
致谢：本案例在策划与实施的过程中得到了清华大学图书馆、清华大学美术学院领导及相关部门的支持，得到了美术学院相关师生的专业方面的指导与帮助，清华大学美术图书馆全体馆员在共同协作与努力之下顺利完成了展览。特别感谢参与案例组织实施并对案例撰写给予帮助指导的于婷副馆长、专业学科馆员孙洋老师和学习支援业务馆员赵晓雪老师。
案例作者的联系方式：weichg@lib.tsinghua.edu.cn电话：010-62798816
